Un arma secreta para Cómo respirar con la boca abierta sin dolor
Un arma secreta para Cómo respirar con la boca abierta sin dolor
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En la jornada de hoy vamos a adentrarnos en un asunto que frecuentemente desencadenar mucha controversia dentro del entorno del interpretación vocal: la inhalación por la boca. Es un elemento que varios ponen en duda, pero lo verdadero es que, en la principalidad de los situaciones, es relevante para los intérpretes. Se suele saber que inhalar de esta vía deshidrata la garganta y las vocalizaciones internas, pero esta declaración no es absolutamente correcta. Nuestro aparato respiratorio está en permanente operación, permitiendo que el flujo de aire entre y escape continuamente a través de las bandas vocales, ya que forman parte de este proceso natural.
Para asimilarlo mejor, supongamos qué acontecería si inhalar por la abertura bucal fuera realmente nocivo. En situaciones comunes como correr, caminar o hasta al dormir, nuestro sistema corporal tendría a inhibir automáticamente esta ruta para impedir daños, lo cual no pasa. Además, al pronunciar palabras, la boca también suele deshidratarse, y es por eso que la adecuada hidratación juega un rol clave en el preservación de una voz saludable. Las bandas vocales poseen un recubrimiento por una mucosa que, al igual que la epidermis, precisa permanecer en situaciones óptimas a través de una apropiada humectación. Aun así, no todos los elementos líquidos tienen la misma labor. Líquidos como el té infusionado, el café infusionado o el mate bebible no humectan de la misma forma efectiva que el agua pura. Por eso, es relevante poner en primer lugar el ingesta de agua limpia.
Para los intérpretes profesionales profesionales, se sugiere beber al menos un trío de litros de H₂O de agua natural al día, mientras que quienes vocalizan por afición están aptos para conservarse en un margen de dos unidades de litros diarios. También es crucial omitir el consumo de bebidas alcohólicas, ya que su transformación en vapor dentro del cuerpo favorece a la resequedad de las pliegues vocales. Otro elemento que puede afectar la fonación es el reflujo gástrico. Este no se circunscribe a un único episodio de acidez gástrica eventual tras una ración copiosa, sino que, si se produce de forma recurrente, puede afectar la película protectora de las cuerdas vocales y comprometer su eficacia.
Entonces, ¿por qué es tan relevante la toma de aire bucal en el canto? En piezas vocales de velocidad acelerado, basarse exclusivamente de la respiración nasal puede causar un problema, ya que el momento de entrada de aire se ve limitado. En cambio, al inhalar por la boca, el caudal de aire accede de modo más más sencilla y ligera, evitando detenciones en la constancia de la emisión sonora. Hay quienes sostienen que este estilo de toma de aire hace que el caudal se alce bruscamente, pero esto solo sucede si no se ha practicado correctamente la forma de emisión sonora. Un cantante entrenado desarrolla la capacidad de regular este procedimiento para impedir tirezas que no hacen falta.
En este plataforma, hay múltiples ejercicios elaborados para potenciar la potencia de inhalación tanto con la cavidad nasal como con la boca. Practicar la respiración bucal no solo permite ampliar la reserva de aire, sino que también colabora a controlar el paso de aire sin que se generen cambios bruscos en la expulsión de la sonoridad. En la jornada de hoy pondremos el énfasis en este punto.
Para iniciar, es beneficioso efectuar un prueba funcional que facilite percibir del desplazamiento del tronco durante la toma de aire. Coloca una mas info mano abierta sobre la región superior del pecho y la otra en una región más baja del caja torácica. Ventila por la abertura bucal procurando preservar el físico equilibrado, impidiendo desplazamientos abruptos. La sección superior del torso solo tendría que desplazarse suavemente, aproximadamente medio cm o un cm como límite. Es esencial impedir oprimir el vientre, llevarlo hacia adentro o hacia afuera, o procurar abrir las costillas óseas de forma excesiva.
Existen muchas nociones inexactas sobre la toma de aire en el canto. En el ayer, cuando la tecnología aún no brindaba comprender a detalle los mecanismos del cuerpo humano, se difundieron postulados que no siempre eran exactas. En la actualidad, se sabe que el canto tradicional se basa en la potencia del torso y el soporte respiratorio, mientras que en el estilo popular la forma de cantar difiere basado en del género vocal. Un error corriente es tratar de forzar el trabajo del vientre o las costillas. El sistema corporal actúa como un sistema de fuelle, y si no se facilita que el oxígeno pase de modo natural, no se alcanza la tensión adecuada para una interpretación sonora óptima. Asimismo, la condición física no es un inconveniente decisivo: no afecta si un individuo tiene algo de panza, lo vital es que el físico actúe sin generar tiranteces que no hacen falta.
En el procedimiento de toma de aire, siempre hay una breve interrupción entre la inhalación y la expulsión. Para observar este acontecimiento, ubica una mano en la zona elevada del tronco y otra en la región inferior, ventila por la cavidad bucal y observa cómo el oxígeno se interrumpe un momento antes de ser sacado. Dominar manejar este punto de etapa simplifica enormemente el conocimiento de la ventilación en el proceso de cantar.
Para robustecer la solidez y optimizar el manejo del oxígeno, se propone llevar a cabo un entrenamiento básico. Primero, libera el aire por completo hasta desocupar los órganos respiratorios. Posteriormente, toma aire una vez más, pero en cada ciclo trata de absorber menos aire y prolongar la espiración cada vez más. Este procedimiento ayuda a robustecer el músculo de soporte y a perfeccionar la dosificación del aire durante la emisión cantada.
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